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RUMOTAN 編輯部
《RUMOTAN儒墨堂》編輯部
《RUMOTAN》是中文圈整合台灣日本藝術家展覽策展，並且累積超過20年經驗協助超過2000位藝術家架設數位美術館官方網站資料庫網站作為自身的強項。
藝術家新聞 / Artist News
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】陳福祺〈咖啡心音〉的存在寓言 沸點、晶化與心之熔爐
細節
八 03
論沸點、晶化與心之熔爐 ——陳福祺〈咖啡心音〉的存在寓言 撰文：王穆提（WANG MUTI） 人若活得稍久一些，便多半會明白：所謂存在，從來不是一件安穩之事；它不若石可長久靜置，不若木可循時抽芽，不若金鐵縱受寒熱而仍守其本形，人之所以為人，倒正在於那難於固定、不能久持、時時受內外之力而變貌易質的動盪之中。故我每每以為，一件作品若足以觸及存在之真，則它往往不先表現秩序，而先表現變化；不先證明完成，而...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】蔡梅芳〈戀戀紫藤〉的痕跡、綿延與生成 花影之遲遲不散，與記憶如何在解構之後重返
細節
八 03
花影之遲遲不散，與記憶如何在解構之後重返 ——蔡梅芳〈戀戀紫藤〉的痕跡、綿延與生成 撰文：王穆提（WANG MUTI） 引言：當花不再只是花 人對某些事物的眷戀，並不在它們盛開之時，而反在它們被拆散、被移開、被迫離開原位之後，才真正顯出分量。當一串紫藤仍垂掛在眼前，人或許只說它美；可一旦你想離開它、改寫它、拆解它，使它不再按照原本的秩序出現，那原來自以為熟悉的形象，反而會以更幽深、更難拒絕的方式回...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】王詮富〈八月閑步一色秋〉的季節哲學、門徑意識與水墨的開敞性 在黑暗中閑步：秋色如何不是顏色，而是一種存在的轉身
細節
八 03
在黑暗中閑步：秋色如何不是顏色，而是一種存在的轉身 ——王詮富〈八月閑步一色秋〉的季節哲學、門徑意識與水墨的開敞性 撰文：王穆提（WANG MUTI） 引言：八月何以已是秋？ 人真正感到季節變化的時候，並不是曆法翻頁的那一刻，而是某一種氣息忽然變了：光線不再一味飽滿，顏色開始收斂，聲音像被遠一點的空氣吸走，連原本熟悉的路徑也彷彿被一層不可明說的陰影重新描過。那時候，人還未必敢說「秋天到了」，但身體...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】 王詮富〈一念菩提開翠微〉的開顯、同體、綿延與空性 一念未起，萬根已動
細節
八 03
一念未起，萬根已動 ——王詮富〈一念菩提開翠微〉的開顯、同體、綿延與空性 撰文：王穆提（WANG MUTI） 前言：這不是一幅宗教圖像，而是一個存在如何從黑暗中慢慢開出的事件 人看有佛像的畫，最容易犯的一個錯誤，便是太快地知道那是「佛」，於是就以為自己也知道了畫。可真正有力量的作品，從不讓象徵只是象徵。真正有力量的作品，總會在你以為自己已經辨識完成的那一刻，反過來問你：你所看見的，果真只是一位佛、...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】王穆提《中道之光》裂隙中的永恆
細節
八 03
裂隙中的永恆：評王穆提《中道之光》 摘要 王穆提的《中道之光》是一件具有紀念碑式（Monumental）氣魄的當代水墨裝置繪畫。藝術家在近四米高的宣紙上，運用水墨、壓克力顏料與金屬色，構建了一個三段式的宏大結構。上下兩端是沈重、粗糲且帶有金屬光澤的物質積累，中間則是一道橫亙的、帶有紫羅蘭色調的光暈裂隙。作品標題直指佛教哲學中的「中道」（Madhyamaka），試圖在「空」與「有」、「斷」與「常」的...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】 王穆提《聖境・阿里山》蒼翠的紀念碑
細節
八 03
蒼翠的紀念碑：評王穆提《聖境・阿里山》 摘要 王穆提的《聖境・阿里山》是一件體量巨大的當代水墨裝置繪畫。藝術家在長達399公分的日本大畫仙紙上，運用水墨與壓克力顏料的交融，重塑了台灣阿里山的森林意象。不同於傳統山水畫對「景」的描繪，本作更傾向於對「境」的提煉。畫面中深邃的礦物綠與墨色交織，如同千年的苔蘚或神木的樹皮，白色的裂紋則如閃電般貫穿其中。本文將探討該作如何透過材質的滲透與堆疊、色彩的心理暗...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】謝文倩〈驚夢〉的夢之碎片、感覺邏輯與夜的顯現
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八 03
謝文倩〈驚夢〉的夢之碎片、感覺邏輯與夜的顯現 撰文：王穆提（WANG MUTI） 這不是一幅「描寫夢」的作品，而是一幅「夢如何侵入形體」的作品。多數人談夢，往往仍把夢當成敘事：一連串模糊的場景、若有若無的人影、醒來時記得卻又說不清的事件。然而真正深刻的夢，並不總是以故事形式留在心裡；真正使人久久不能放下的，常常不是夢見了什麼，而是夢如何改變了身體對世界的感覺——像空間忽然彎曲了，像形體開始互相穿透...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】周若梅〈流光之舞〉，光何以有身，與人如何在流動中暫時成形
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論光何以有身，與人如何在流動中暫時成形 ——周若梅〈流光之舞〉 撰文：王穆提（WANG MUTI） 人之所以容易被「舞」打動，未必因為舞姿本身多麼優美，而是因為舞比其他許多事物更誠實地承認： 身體從來不是靜止之物 。人平日站立、言說、應對，總愛假定自己有一個穩固的輪廓，有一個可以清楚指認的「我」；然而一旦身體進入舞，一切便開始鬆動——邊界被拉長，重心被轉移，線條被時間拖曳，連最確定的姿態也只是剎那...
東京都美術館開館100周年記念【14回東京現展】許秀珠〈403地震後的太魯閣〉山川之裂，與人如何在震後重新學會自身的位置
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論山川之裂，與人如何在震後重新學會自身的位置 ——許秀珠〈403地震後的太魯閣〉 撰文：王穆提（WANG MUTI） 我常覺得，人對山川的理解，多半始於錯覺。人在山前站久了，便以為山只是靜止之物；人在谷中行久了，便以為道路總能穿過危險；人看風景看久了，便容易忘記風景本身並不是為了被觀看而存在。山有山的時間，石有石的痛感，溪流有溪流的記憶，只是它們平日不向人說明。直到一次地震來臨，大地忽然以裂、以崩...
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