2026《OPEN World Exhibition》：跨文化視野中的藝術對話

2026年4月17日至4月22日，國際藝術展覽 「OPEN World Exhibition」 將於東京 豊洲シビックセンター 一樓畫廊展出。本展覽以「開放世界」為核心概念，邀集來自不同文化背景的藝術家，共同探討當代藝術在全球交流語境中的多元可能。

在全球化持續深化的今日，藝術不再侷限於地域文化的框架，而是在跨文化的交流之中形成新的創作語言。本次展覽透過日本與多國藝術家的共同參與，呈現不同文化經驗、思想背景與創作媒材之間的交會，構築出一個多層次的藝術對話場域。

參展藝術家來自日本、孟加拉、中國、蒙古、緬甸、台灣與泰國等國。不同文化背景的藝術家透過各自的創作實踐，展現出當代藝術在全球視野中的多樣性與開放性。台灣方面由曾興平（台灣全國美術展覽會籌備委員）、林仁傑（國立台灣師範大學美術系教授、「林仁傑教授水彩創作獎學金」創辦人）與王穆提（台灣首位日本國立新美術館個展藝術家） 三位藝術家參與展出，透過各自不同的創作脈絡，回應東亞文化傳統與當代藝術語境之間的關係。

曾興平教授（生於1945年）的藝術生涯，是一部對台灣東岸自然景觀的深情紀錄史。他的參展作品《眼前波景癡情看》，其藝術高度在於對「物性」與「心境」的完美融合。

林仁傑教授（生於1948年）的《金門媽祖公園》作品則呈現了另一種向度的精緻——那是源自台灣師範大學學術傳統下的嚴謹與對神聖性的現代詮釋。

其中，台灣藝術家 王穆提 的創作長期關注文化思想與藝術表現之間的交互關係，其作品透過書寫性與圖像結構的轉化，探索東亞文化精神在當代藝術中的再詮釋。在跨文化藝術交流的框架之下，這樣的創作視角亦呈現出東亞藝術思想在當代語境中的持續延展。

展覽期間亦規劃兩場藝術交流活動。4月17日將由美術評論家 清水康友 進行畫廊講座，4月19日則由當代藝術家 宮本和雄 主持藝術對談。透過藝術家與評論者之間的交流，觀眾亦得以進一步理解不同文化背景下的藝術思考與創作實踐。

「OPEN World Exhibition」作為一個國際藝術交流的平台，不僅展現了當代藝術創作的多元面貌，也提供了一個重新思考文化、地域與藝術關係的契機。在開放的藝術視野之中，不同文化的經驗得以相互映照，並在對話之中形成新的創作可能。

展覽資訊概要：

• 展名：OPEN World Exhibition 2026
• 展期：2026年4月17日 - 4月22日
• 地點：日本國東京都江東區豐洲文化中心 1樓畫廊
• 主辦：ASIAN ARTISTS NETWORK
• 後援：日本獨立行政法人國際交流基金、駐日蒙古國大使館

活動內容
4月17日（星期五）
15:00－17:00　畫廊講座（Gallery Talk）
美術評論家　清水康友
18:00－20:00　交流懇親會（需繳會費）
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4月19日（星期日）
15:00－17:00　畫廊講座（Gallery Talk）
當代藝術家　宮本和雄
18:00－20:00　交流懇親會（需繳會費）
※畫廊講座與懇親會兩天皆開放一般民眾參加（懇親會需繳會費）

參展藝術家
會田邦秋
秋山祐德太子
天野倉一郎
石倉かよこ
伊藤洋子
岩尾善幸
內海唯一
艾迪・上枝
織田泰兒
加藤正二郎
佐藤ひろみ
柴田美智子
白木ゆり
醍醐イサム
田中誠
トウキョウタカシ
中茂
福田裕理
ミカミヒロシ
宮本和雄
山下晃伸
山田陽子
渡邉早苗

海外藝術家
G.S. Kabir（孟加拉）
Mizoguchi Heseli Xiaowen（中國）
Zhu Xingyu（中國）
Bataa Bolortuya（蒙古）
Berkheedei Bujuulen（蒙古）
Soe Thura（緬甸）
Lin Ren-Jie 林仁傑（台灣）
Tseng Hsing-Ping 曾興平（台灣）
Wang Muti 王穆提（台灣 ）
Darmkerng Jatusadom（泰國）
Phphon Thanesworapong（泰國）

靈光、透明與流動的疆界：曾興平、林仁傑、王穆提三人聯展日本東京「Open World 2026」台日交流展

於日本東京豐洲文化中心展覽，由日本 ASIAN ARTISTS NETWORK 主辦與日本外務省國際交流基金、駐日蒙古國大使館後援

撰文：王 穆提（WANG MUTI）

導論：在透明性的邊界上，重構「開放世界」的當代語境

2026年4月17日至4月22日，東京都江東區的豐洲シビックセンター將迎來一場匯聚台灣日本藝術家深度交流的重要盛事：「OPEN World 2026」（OPEN World Exhibition 2026） 。這場展覽由 ASIAN ARTISTS NETWORK（日本） 主辦 ，並獲得日本外務省所轄的獨立行政法人國際交流基金（The Japan Foundation）正式後援 。這不僅是一次視覺作品的海外並置，更是一場關於地緣美學、神聖地景與跨國界策展的本體論對話。

本展覽核心由三位在台灣美術領域各具標竿意義的藝術家——曾興平，曾現任：國立台灣美術館西畫展品評議委員、全國美展籌備委員、千人美展、當代美展籌備委員）、林仁傑，臺灣水彩畫協會榮譽會長、國立台灣師範大學美術學系教授退休、國立台灣師範大學美術學系「林仁傑教授水彩創作獎學金」創設者、王穆提（WANG MUTI），為台灣首位日本國立新美術館個展藝術家，外國人參展日本東京都美術館現展作品第一順位。同時也是日本NAU21世紀美術連立展會員（傳承具體美術），日本現代美術家協會（現展）台灣連絡所負責人、20多年來以世界級系統開發協助2,000位以上藝術家架設個別獨立之數位美術館資料庫專案）所共同構成 。

在日建設計（Nikken Sekkei）所打造的透明建築空間內，藝術不再是封閉的物件，而是與都市日常共生的「流動狀態」 。

時代的切片——2026年東京的當代語境

當世界進入 2026 年，藝術的定義已不再侷限於美術館的白盒子空間。在東京這座不斷自我更迭的超級城市中，藝術正以前所未有的姿態嵌入日常。「OPEN WORLD 2026」由 ASIAN ARTISTS NETWORK 主辦、日本外務省獨立行政法人日本國際交流基金後援（全名為：「獨立行政法人國際交流基金」）。選址於由「日建設計」（Nikken Sekkei）操刀、充滿現代通透感的豐洲シビックセンター，這不僅僅是一個地點的選擇，更是一次關於「藝術如何與世界對話」的本體論宣示。

本次展覽集結了台灣三位具備深厚學術背景與獨特視角的藝術家：曾興平、林仁傑與王穆提。他們分別代表了台灣美術史中不同的斷代與脈絡——從紮根土地的山海意志，到嚴謹學術體系下的神聖重構，再到跨國界流動的當代策展實踐。在豐洲這個玻璃與光影交織的場域中，三者的作品共同演繹了一場關於「開放世界」（Open World）的視覺交響。

空間的現象學——豐洲シビックセンター的透明建築美學

要理解本次展覽，必須先從它的載體——豐洲シビックセンター談起。這座由杉山俊一、河野晃、天笠敦彦等建築師設計的作品，其核心邏輯在於「與都市的連結」。

1. 透明性作為一種開放狀態

建築外觀的大面玻璃幕牆，消融了內外的絕對界線。這種「透明性」在哲學上呼應了「Open World」的主旨：世界並非封閉的實體，而是不斷生成的過程。當曾興平的海浪、林仁傑的神像與王穆提的抽象線條置於此處，作品不再是孤立的物件，而是與外部的都市光影、氣候變化、甚至是路過的行人產生了互文關係。

2. 垂直的日常異質空間

豐洲市民中心將行政、閱讀、文化與社交功能垂直疊合。這種空間結構使得展覽不再是一個需要「儀式感進場」的孤島，而是與人們的日常生活並置。藝術在此不再佔據絕對的中心，而是以一種「滲透」的方式，存在於等待、行走與停留之間。

曾興平（國立台灣美術館西畫展品評議委員、全國美展籌備委員）——山海意志的「癡情」觀照

曾興平教授（生於1945年）的藝術生涯，是一部對台灣東岸自然景觀的深情紀錄史。他的參展作品《眼前波景癡情看》，其藝術高度在於對「物性」與「心境」的完美融合。

1. 墨彩交融的煉金術

在美術專有名詞上，曾興平的技法可被稱為「墨彩的質地拓延」。他巧妙地利用了傳統水墨的「骨架」與西方水彩的「肉身」。

• 礁石的構築：他運用乾筆（Dry Brush）與強烈的濃墨，在紙面上建立了如花崗岩般堅硬的幾何結構。這種技法不僅是寫實，更是一種關於「恆久性」的物質宣言。
• 浪花的動態肌理：在海浪與岩石交界處，他運用了特殊的「漬染法」，表現出海沫噴濺的隨機性。這種偶然發生的美學，與岩石的必然性形成了強烈的視覺張力。

2. 「癡情」作為一種現象學還原

「癡情看」不僅是感性的表露，更是一場現象學的實踐。藝術家在長期觀察太平洋的過程中，將自我消融於對象之中。這種「物我合一」的狀態，使得他的海洋不再是客觀的風景，而是具有主體意志的生命體。在東京這個遠離大海的都會核心，曾興平的作品如同一道來自南太平洋的生命之風，喚醒了城市人被屏蔽的原始感官。

林仁傑（臺灣水彩畫協會榮譽會長、國立台灣師範大學美術學系教授退休、國立台灣師範大學美術學系「林仁傑教授水彩創作獎學金」創設者）——學術精準與神聖靈光的重構

林仁傑教授（生於1948年）的作品則呈現了另一種向度的精緻——那是源自台灣師範大學學術傳統下的嚴謹與對神聖性的現代詮釋。

1. 《金門媽祖公園》的符號學解析

林仁傑的作品《金門媽祖公園》體現了極高的結構美學與文化敏感度。

• 守護者的空間佈局：前景中「千里眼」與「順風耳」兩大護法，在構圖上形成了穩定的三角形支撐。這不僅是視覺階層（Visual Hierarchy）的安排，更象徵了人類感官在面對未知世界時的守望。
• 女神的神聖光感：與石雕的沉重感相對，林仁傑利用水彩特有的透明度，賦予了媽祖聖像一種超脫物質的靈性光輝。他對服飾褶皺的描繪，呈現出一種具備音樂律動感的線條，與遠方的海岸線形成了視覺上的和諧共鳴。

2. 從藝用解剖到質感的捕捉

林仁傑長期致力於藝用解剖與藝術鑑賞的研究，這使得他在處理雕塑性題材時，具備了常人難以企及的精準度。他在作品中探討的「質感捕捉」，實質上是在水彩這種輕盈的媒材中，重構一種歷史的厚重。這種在「輕」與「重」之間的辯證，正是他藝術成就的核心。

王穆提（WANG MUTI）為台灣首位日本國立新美術館個展藝術家，外國人參展日本東京都美術館現展作品第一順位。同時也是日本NAU21世紀美術連立展會員（傳承具體美術），日本現代美術家協會（現展）台灣連絡所負責人。

20多年來以世界級系統開發協助2,000位以上藝術家架設獨立專屬之數位美術館資料庫專案）——跨界流動與第三空間的構築

王穆提在本次展覽中展現了多重身份的疊合：他是藝術家、策展人，更是連結台日藝術體系的橋樑。

1. 策展作為一種「意義的設定」

「Open World」策展理念，強調展覽並非目的，而是狀態。他將台灣的藝術語境平移至東京，並在「現展」、「NAU」等日本重要美術組織中尋求共鳴。這種跨文化的溝通，實質上是在構築一個藝術的「第三空間」（The Third Space）——一個不屬於單一國族美學，而是屬於全球流動經驗的場所。

2. 藝術實踐的現代性張力

身為台灣首位日本國立新美術館個展藝術家、日本NAU21世紀美術連立協會（傳承具體美術）成員、日本現代美術家協會（現展，1948年成立）台灣連絡所所長的藝術家，王穆提的作品本身帶有強烈的當代感。他擅長在抽象與具象之間尋找平衡點，利用線條的張力表現內心的精神地圖。他的獲獎紀錄證明了日本藝壇對其「文化跨越性」的高度認可。在本次展覽中，他的作品扮演了「連結者」的角色，將曾興平與林仁傑的在地性，推向更具普適價值的國際藝術話語平台。

跨世代與跨文化的交織——三位藝術家的內在對話

在豐洲文化中心的畫廊空間中，這三位藝術家的作品產生了意想不到的化學作用。

• 自然與文明的對峙：曾興平原始的山海力量與林仁傑莊嚴的人文聖像，在王穆提設定的當代策展框架下，形成了一種從原始到文明、從具象到精神的演進光譜。
• 媒材的無限可能：雖然同樣涉及水與彩，曾興平追求的是一種粗獷的「墨彩交融」，林仁傑追求的是學術性的「通透精緻」，而王穆提則展現了媒材在跨文化語境下的「觀念性表達」。

日本權威評論的加入與學術地位的確立

本次展覽之所以具有高度專業性，還在於其學術資源的深度整合。開幕招待會邀請到著名的日本美術評論家連盟會員 清水康友（Mr. Yasutomo Shimizu）進行座談。清水先生作為日本公募展的資深審査員，曾現任日本1954年成立的美術評論家連盟會員、日本損保日本美術財團獎勵賞展推薦委員、日本國立新美術館與日本國立東京都美術館各公募展的外部審査員。他的解析將台灣藝術家的作品置於日本美術史發展的脈絡中進行對比研究，這對於提升台灣藝術在國際上的學術地位至關重要。

此外，藝術家宮本和雄（Mr. Kazuo Miyamoto）的畫廊座談，則從創作實務的角度，探討了作品如何回應當前全球化的不確定性。這些學術論辯，使得「Open World 2026」不僅是一場視覺饗宴，更是一次紮實的文化論壇。

結論——在尚未命名之處，預見未來

「Open World 2026」是一次成功的藝術出航。在豐洲文化中心這座透明的建築森林中，曾興平、林仁傑與王穆提共同證明了藝術的力量在於其「開放性」。

曾興平教授對波浪的「癡情」，林仁傑教授對神聖景觀的「重構」，王穆提對藝術邊界的「跨越」，這三者共同交織成一首關於當代藝術生存狀態的讚歌。展覽雖然在 2026 年 4 月畫下句點，但其引發的關於「開放、透明、流動」的藝術思考，將持續在台日兩地的藝術界激起漣漪。

在這裡，展覽不再是目的，而是狀態。世界保持開放，空間持續被使用、被穿越、被誤讀，而藝術則暫時停留在那些尚未命名之處，指引著我們通往未來的路徑。

在此舉辦過個展或重要藝術活動的藝術家與團體

位於東京江東區的豐洲文化中心（豐洲 Civic Center / 豊洲シビックセンター） 是當地的藝術展演重地。該建築 1 樓設有開放式的 「豐洲 Civic Gallery」，8 樓則有專業的 「第 1、2 展覽室 (Gallery)」 與 「Sub-Gallery」，吸引了眾多在地團體與專業藝術家。

以下是在此舉辦過個展或重要藝術活動的藝術家與團體：

核心藝術團體（定期舉辦大規模展覽）

江東區文化藝術祭（秋之こうとう文化芸術祭）等年度盛事多在此舉行，涵蓋各類傳統與現代藝術：

• 江東區美術協會 (Koto City Artists Association)：每年舉辦大規模的美術展，展出油畫、水墨、日本畫等。
• 江東區書道連盟 (Koto City Calligraphy Federation)：定期舉辦書道展，並設有教育部展覽（兒童書法）。
• 江東手工藝協會 (Koto Handicraft Association)：展出刺繡、編織、陶藝、押花等精緻工藝品。
• 江東區攝影連合會 (Koto Photo Federation)：舉辦年度攝影展，內容涵蓋風景、人文及江東區在地紀錄。
• 江東區茶華道會 (Koto Tea & Flower Arrangement Society)：在此舉辦大型「華展（花藝展）」。
• 日本剪紙協會 (Japan Kirie Association)：曾在此舉辦「東京剪紙美術展 (きりえTOKYO)」。

曾舉辦展覽的藝術家與個人

雖然此地多以聯展為主，但也有許多專業藝術家在此舉辦個展或特展：

• 藤本壯介 (Sou Fujimoto)：知名建築師。芝浦工業大學曾在此舉辦其建築特展《太宰府天滿宮臨時殿的軌跡》，展示其設計手稿與模型。
• 室町克代 (Katsuyo Murokoshi)：當代藝術家。曾在此舉辦個人作品相關的展示。
• 齋部洋子 (Yoko Saibe)：知名剪紙（Kirie）藝術家，曾作為核心成員參與在豐洲舉辦的剪紙美術展。
• 深川美術 (Fukagawa Bijutsu)：由在地繪畫教室與陶藝工作室組成的團體，常展出旗下師生（如及川良記等相關背景人士）的藝術作品。

特別企劃與大型社會藝術計畫

豐洲 Civic Center 也常作為跨領域藝術計畫的舞台：

• Art Para 深川 (ARTPARA FUKAGAWA)：這是一個推動「無障礙藝術」的大型祭典，豐洲是其重要的分展區。
  • 展出多位障礙者藝術家 (Outsider Artists) 的作品。
  • 舉辦過如「筆 Lock」即興藝術創作大賽等活動。
• 江東區 2020 公共藝術計畫：曾在此舉辦公共藝術面板巡迴展，紀錄江東區內的公共雕塑與藝術裝置。
• 豐洲 Solo Classic 支援計畫：雖然以音樂為主，但常結合現場視覺藝術呈現，支持青年藝術家。

更多內容，請瀏覽：

曾興平官方網站

林仁傑官方網站

王穆提官方網站

曾興平簡介：

民國34年出生於花蓮縣玉里鎮吳江村

玉里國民小學、初中、高中、中國文化大學美術系(第二屆)、藝術研究所美術(第九屆)畢業

現任
台東縣青溪新文藝學會理事長
台東縣美術教育協會理事長
中華民國青溪文藝作家學會台東分會常務理事
中華民國兒童美術教育學會會員
省立美術館西畫展品評議委員
台東東海岸扶輪社社長(2000~2001) 國際扶輪3510地區
台東縣團管部後備軍人輔導中心發展委員
台灣現代水彩畫協會會員
台灣國際水彩畫協會會員
台灣現代藝術家協會會員
中華書畫藝術研究會會員
台北市大地美術研究會會員
台南市新營美術協會會員
台南市紅瓦厝藝術協會藝術顧問
台灣南方墨藝學會會員
台南市向陽藝術學會藝術顧問
屏東縣海藍畫會顧問
國立台東大學附設樂齡大學美術老師
國立台東生活美學館水彩創作班老師
佛光山日光寺哈佛美術班美術老師

曾任
私立長榮大學美術系所教授
台東曾氏宗親會會長
國立台東師範學院美勞教育系主任
中華民國第十四屆全國美展籌備委員、千人美展、當代美展籌備委員
花蓮縣立瑞穗中學、玉里高中、文化大學美術教職
全國美展、教育部文藝創作獎、省展、學生美展、高雄市展、南瀛美展、中華民國世界兒童畫展、國泰全國兒童畫展、花東各項美展、台東地方美展等評審委員

作品參加中華民國水彩大展、國際水彩大展、亞洲水彩大展、中國當代書畫名家百人大展、省立美術館開館展

作品曾在澳洲、日本、韓國、香港、新加坡、馬來西亞及泰國等地展出

重要展覽（節錄）

2023
第十回台灣藝術家現代的現代展〈台灣國際書墨展〉橫濱神奈川県民ホール 日本橫濱（2023.5）
第九回台灣藝術家現代的現代展〈福爾摩沙台灣印象展〉橫濱戸塚区民文化センターSakura Plaza 日本橫濱（2023.3）
第八回台灣藝術家現代的現代展〈愛與和平書畫藝術展〉橫濱神奈川県民ホール日本橫濱（2023.1）

獲獎
80年中興文藝水彩獎
83年大專院校特殊優良教師
85年水彩金爵獎

林仁傑生平履歷：

（臺灣水彩畫協會榮譽會長、國立台灣師範大學美術學系教授退休、國立台灣師範大學美術學系「林仁傑教授水彩創作獎學金」創設者）

1948
出生於台灣雲林西螺鎮。家中有四個姐姐二個哥哥。父母務農維生，每天種田、賣菜、賣水果，勉強支撐全家生活開銷，但每到學校開學時就常四處籌錢繳學雜費。

1952
西螺大橋完工時，是僅次於美國舊金山金門大橋的世界第二大橋，也是當時全台灣最長的橋樑，被譽為「遠東第一大橋」。1953年1月28日通車典禮後，與父親步行走過大，留下深刻印象。

1954
就讀小學一年級時，因和四姊一同販售自家生產的蔬菜和水果，巧遇正趕往學校上課的一年級女導師，被提醒早些到學校上課。

1958
喜愛看漫畫書、畫畫和書法臨帖。獲小學書法比賽四年級組第一名。

1960
獲小學書法比賽六年級組第一名、校園寫生比賽第三名。

1961
就讀西螺中學初中部，第一次月考獲全年級五個班總分第一名。

1962
由陳誠老師帶領參加中部五縣市實用美術比賽獲佳作獎。
參加「觀賞《星星、月亮、太陽》影片後的心得」作文比賽獲第三名。
參加全省童軍大露營於台中豐原和新竹十八尖山。

1963
獲台中市第九屆鯤島書畫比賽高中組水彩類特選獎（教育廳長獎）

1964
就讀嘉義師範學校普通師範科，獲南部五縣市書法比赛高中組第三名。被推薦加入中國書法學會。

1967
嘉義師範學校畢業，任國民小學教師。參加全省教師日月潭水彩寫生獲佳作獎。

1970
入伍服兵役，在新兵訓練期間，獲國軍空飄宣傳單設計第二名。

1971
軍團書畫比賽國畫類第一名。

1972
軍中服兵役二年後返回國小學擔任教師，並運用教學之餘，積極準備參加大專聯考。

1973
通過大學和專科學校聯合招生考試，入學於國立台灣師範大學美術學系。運用師大開學前的三個月參加台灣電視公司廣告訓練班，因參加才藝競賽，書法作品獲獎。班主任顏伯勤有意延攬到台視業務部上班，但因一心只想完成臺灣師大美術系學業而放棄此一工作機會。

1974
水彩畫《日正當中》入選全省美展。

1975
大專水彩寫生比賽第一名，水彩作品第二度入選全省美展。

1976
參加國立國父紀念館主辦的大專書畫比賽獲水彩類第二名。因學業成績優良獲頒大專文藝獎學金。

1977
畢業美展國畫第三名、篆刻第一名、書法第一名。7月1日畢業後擔任中學美術教師。

1978
與大學同班同學張芝穎結婚。

1981
教育部成立國民中小學美術教育實驗班，從此踏入美術資優教育實務與理論研究。

1982
獲校長特聘擔任美術班主任。

1983
國畫第一次入選全省美展。

1984
國畫第二次入選全省美展。

1985
通過考試進修於國立台灣師範大學美術研究所。
獲國立歴史博物館全國青年國畫比賽銅牌獎、台北縣教師美展國畫類特優獎。

1987
受聘擔任國立台灣師範大學美術學系助教。

1988
臺灣師大美術研究所畢業，獲碩士學位。碩士論文為《國中美術資優班學生美術科教學成效之評量研究》。

1989
參加亞洲水彩畫聯盟展於天津美術學院，與何文杞所主導的翠光畫會會員同遊桂林、西安、北京、天津等地。

1990
與王秀雄、王友俊、林磐聳和師大師生同遊巴黎、倫敦、阿姆斯特丹，參觀羅浮宮、大英博物館、畢卡索美術館、羅丹美術館、巴黎現代美術館和歌劇院梵谷美術館等重要美術館。

1991
升任講師，《國中美術資優班學生美術科教學成效之評量研究》專書由臺灣師大中等學校教師輔導委員會出版。遊日本福岡、大阪、奈良、京都、東京，並四處現場水彩畫寫生。

1992
十月於圓山飯店參加第二屆亞太資優教肓會議並發表論文〈臺灣美術資優班學生美術科教學成效之評量研究〉。

1993
於師大畫廊舉辦第一次水彩畫個展。

1994
於台北市立美術館舉辦彩墨畫個展。

1996
升任副教授。升等論文：《水彩畫、水墨畫創作融合與教學之應用》。

1997
八月赴美國印第安那大學教育學院隨Dr.Clark與Dr.Zimmerman研究美術教育。

1998
二月受Bloomington華僑推介受邀參加臺美文化交流活動，即席揮毫作畫，作品被Monro Country公立圖書館收藏。四月參加芝加哥NAEA美術教育會議（全美美術教育會議）。
參加印第安那州美術教育會議於Indianapolis。
七月返回臺灣師大美術學系任教。受聘擔任第52屆省展水彩類評審委員。

2000
升任專任教授。升等論文：《現代主義、後現代主義藝術之思辨與水彩畫創作》。

2001
出席香港教育學院舉辦之亞太地區美術教育會議並發表論文〈現代主義、後現代主義藝術的思辨與中小學視覺藝術教學調適問題之探究〉。

2002
第二次出席香港教育學院舉辦之亞太地區美術教育會議並發表論文：〈台北地區社區大學藝術課程為何如此受歡迎〉。
擔任第十六屆全國美展水彩類評審委員。
八月赴美國印第安那大學教育學院擔任訪問學者，受Dr.Zimmerman邀請辦理書畫研討會於印第安那大學教育學院。

2003
二月應印第安那大學Fort Wayne校區社教系邀請介紹東方書畫並現場示範國畫表現技法。
四月參加NAEA會議於Minneapolis。參加印第安那州美術教育會議於South Band聖母大學。
七月返回台灣師大美術系任教。
受委託翻譯《捕捉繪畫質感》中譯本。

2004
出席香港中文大學舉辦之亞太地區美術教育會議並發表論文：〈亞妮的猴畫與育立的汽車畫〉。
擔任第58屆省展水彩類評審委員。
受委託翻譯《水彩畫》中譯本。
應萬能科技大學邀請舉辦個人畫展。

2005
出席上海師範大學舉辦之亞太地區美術教育會議並發表論文：〈美術資優教育的四道課題〉。

2006
十月出席亞太地區資優教育會議於圓山飯店並受Dr.Zimmerman邀請共同發表論文。
擔任第60屆全省美展水彩類評審委員。

2008
七月出席新加坡南洋理工大學舉辦之亞太地區資優教育會議並發表論文："Case Study Of An Autistic Young Artist:Leland Lee”。 十月於台北市福華師大藝廊舉辦水彩畫個展。
赴美國印第安那大學教育學院擔任訪問學者，繪製山水畫冊頁贈送Dr.Clark、Dr.Zimmerman及Dr.Manifold。
十二月應邀舉辦印第安那大學教育學院中國書畫講座。

2009
受聘擔任台北市中小學美術才能班評鑑委員。
參加印第安那州美術教育會議。
繪製山水畫冊頁贈送Dr.Clark、Dr.Zimmerman。
七月由印第安那州前往密西根州底特律市加拿大駐美領事館辦理加拿大入境簽證，八月參加加拿大溫哥華第十八屆世界資優教育會。發表論文，隨後返回台灣師大美術系任教。 彩墨作品《玉山杜鵑》獲國立歷史博物館典藏。
十二月出席中華民國特殊教育會議於彰化師大並發表論文。

2010
五月應泰國觀光局邀請與黃進龍、王志誠、林政伯、洪東標、陳文龍、郭明福、謝明錩、藍榮賢、蘇憲法等畫友赴泰北旅遊寫生。
八月出席澳大利亞雪梨市第十屆亞太資優教育會議並發表論文：Form Car Painting To Car Design。 與丘策濱（旅美華人畫家）、司徒金耀（香港旅居紐西蘭華人畫家〕共同出版《三友水彩畫集》。
6/18擔任國軍文藝金像獎評審。
九月發表論文〈以十年律觀點探究王秀雄教授學術創造力之發展軌跡〉。
十二月席中華民國特殊教育會議於於彰化師大並發表論文〈國中藝術才能美術班入學考試之研究：以北縣七校聯招為例〉。
水彩作品〈鳥瞰淡江大學校園〉獲淡江大學文緇藝術中心收藏。

2011
一月《美術資優教育原則與實務》中譯本出版（原著者Dr.Clark、Dr.Zimmerman）。
當選臺灣水彩畫協會會長。
應淡江大學文緇藝術中心邀請舉辦臺灣水彩畫協會會員聯展（4/28-6/26)。
八月參加第十九屆世界資優教肓會議於布拉格並發表論文" The Complicated Progression Of An Adolescent Savant Artist”。 八月於嘉義市立博物館舉辦異國情懷繪畫展。
九月因從事教育屆滿40年獲教肓部資深優良教師表揚。

2012
完成臺灣水彩畫協會內政部立案手續，獲選為第一任理事長。
出席第十二屆亞太資優教育會議於阿拉伯聯合大公國杜拜，發表論文"Exploring The Creative Imagery Of The Adolescent Savant Artist With Autism,Leland Lee"。
國際自閉症學術研射會發表論文〈從「不可能」到「可能」：自閉症青年畫李柏毅藝術才能的成長歷程探究〉於台北市中山南路國家圖書館。

2013
6/05雞籠美展評審。6/19新竹美展評審。7/21環保署綠芽獎圖書評審。8/26桃源美展評審。擔任台中市大墩美展水彩類評審委員。

2014
二月一日臺灣師大美術系教授退休，轉任兼任教授。授課科目為：美術資優教育理論與實務研究、創造力與視覺藝術、藝術鑑賞。
連任臺灣水彩畫協會第二屆理事長。
3/09-12訪問廈門大學藝術學院，參觀永定、南靖一帶的土樓，參觀惠安崇武古城並繪製水彩作品〈閩北漁家女〉。
5/24-6/18健行科技大學邀請展。5/29-6/1接待廈門大學藝術學院師生到訪。6/03雞籠美展評審。 12/05-09參加第四屆世界佛教居士論壇於馬來西亞古晉發表論文並現場作畫。 12/18梁秀中八十學術研討會，發表專題報吿：梁秀中教授藝用解剖學與人物畫教學的影藝一以林仁傑的人物畫創作為例。

2015
01/03-12海峽兩岸「出水芙蓉」水彩展。02/03台中大墩美展籌備委員。

2016
師大美術系兼任教授，授課科目為：美術資優教育理論與實務研究、創造力與視覺藝術、藝術鑑賞。
與傅師母葉德明教授共同擔任《傅佑武教授紀念書畫展》策展人。

2017
臺灣水彩畫協會理事長。第16屆全國美展水彩類評審委員。
受邀擔任台南市師美會（由師大美術系畢業校友創立）榮譽會員。

2018
師大美術系兼任教授。
臺灣水彩畫協會第二任理事長屆滿，經理監事改選，由黃進龍接任理事長。
受邀擔任新北市美展水彩類評審並擔任召集人。
受北星藝術出版社委託翻譯《30藝用解剖學》於七月出版。
受邀參加淡江大學文錙藝術中心《淡水傳奇》邀請展。
受邀發表論文《再探星兒繪晝的創意想像力、内涵與行為特徵：以自閉症青年畫家李柏毅為例》於師大進修推廣部演講廳。
宜蘭縣文化局邀請擔任《陳忠藏80藝術展》策展人。

2019
被推選為臺灣水彩畫協會榮譽理事長。
第18屆全國美展水彩類評審委員。
台中市第20屆大墩美展籌備委員
彰化縣文化局邀請擔任磺溪美展西畫類評審委員。
雲林美展評審委員。
遠流出版公司邀請擔任《人體形態》繁體中文版編審。
11/21〜12/02國立國父紀念館逸仙藝廊《際遇：2019林仁傑水彩畫展》。

主要學術論著
《國中美術資優班學生美術科學習成效之評量研究》（1991）、
〈幾種不同的藝用解剖學觀點與美術教學上的應用〉（1994）、
〈中美兩國美術資優教育實施近況之比較與問題研究〉（1996）、
〈美術人才之培育與文化傳承---我國美術資優教育問題探討與因應策略〉（1997）、
〈藝術家的多元智能---以米開朗基羅為例〉（1999）、
〈水彩畫、水墨畫創作融合與教學之應用〉（1999）、
〈藝用解剖學的時代趨勢與教學內容之調整〉（2000）、
〈以藝用解剖學的觀點探究徐悲鴻的水墨人物畫與動物畫〉（2000）、
〈現代主義、後現代主義之思辨與中小學美術教學之調適〉（2001）、
〈水彩畫與玉山之研究〉（2001）、
〈亞妮的猴畫與育立的汽車畫－論視覺文化環境對美術資優兒童的影響〉（2004）、
〈藝術課程何以如此受歡迎？台北都會區社區大學藝術課程推展成功的因素分析〉（2005）。
〈當前台灣中小學美術資優教育的四道課題〉(2005)
“A Study of Course Planning in Creativity in the Field of Art for Pre-service Teachers”(2005)
〈甩脫自閉 症陰霾的青年畫家—李柏毅〉（2006）
“Programs for Talented Art Students”(與Dr. Enid Zimmerman, Dr. Jin-shiow 共同發表於2006 APCG第9屆亞太資優教育會議)
林仁傑、丘策濱、司徒金耀共同出版<三友水彩畫集>（2010.1）
<美術資優教育原則與實務>林仁傑翻譯，Dr.Clark&Dr.Zimmerman原著（台北市心理出版社）

王穆提（WANG MUTI）簡介：

. 佛教菩薩藏資料庫計畫主持人
. RUMOTAN藝術入口網站負責人
. 藝術策展人
. 日本NAU21世紀美術連立展（傳承具體美術）會員
. 日本現代美術家協會（現展）台灣連絡所所長

獲獎與榮譽：
. 日本《第24回NAU21世紀美術連立展》最高賞：未來賞（獎項為2027年在日本國立新美術館第一展示廳獲得三面牆面的個展空間），日本國立新美術館，日本東京都，2026/2/4-15。
. 日本《第13回東京現展》作品第一順位展示，日本東京都美術館，日本東京都，2025/9/19-9/26。
. 日本《第81回現展》，日本現展準會員推薦，日本國立新美術館，日本東京都，2025/5/28-6/9。
. 日本《第23回NAU21世紀美術連立展》，日本NAU21成員推薦，日本國立新美術館，日本東京都，2025/02/05-02/16。
. 日本《第80回紀念現展》，日本現展會友推薦，作品入選特別企劃展〈俊英作家展〉，日本國立新美術館，日本東京都，2024。
. 日本《第12回東京現展》獎勵賞，日本國立東京都美術館，日本東京都，2024。
. 日本《第56回神奈川現展》優秀賞，日本橫濱市民畫廊，日本神奈川縣橫濱市，2024/10/1。

個展：
. 王穆提日本國立新美術館個展《台灣首位日本國立新美術館個展藝術家 王穆提續寫NAU前衛傳奇》（日本《第24回NAU21世紀美術連立展》內），日本國立新美術館，東京都六本木，2026/2/4-15。

聯展：
. 日本《第82回現展》，日本國立新美術館，東京都六本木，2026/5/27-6/8。
. 日本神奈川現代藝術家展《神奈川卯月展》，日本橫濱戶塚SAKURA PLAZA，神奈川縣橫濱市，2026/3/31-4/6。
. 日本埼玉現代藝術家展《49回埼玉現展》，日本MOMAS埼玉近代美術館，埼玉縣浦和市，2026/3/3-3/8。
. 日本《第24回NAU21世紀美術連立展》，日本國立新美術館，東京都六本木，2026/2/4-25。
.日本《NAU會員展》，日本東京NPO CCAA藝術廣場　四谷三丁目燈坂畫廊，日本東京，2025/10/4-10/13。
. 日本《第十三回東京現展》，日本東京都美術館，日本東京都，2025/9/19-9/26。
. 日本《第五十七回神奈川現展》，日本橫濱市民畫廊，日本神奈川縣橫濱市，2025/9/9-9/15。
. 日本《與風景對話》台灣日本藝術家交流展，日本東京檜畫廊，2025/9/8-9/13。
. 中國《福建永安展》，中國福建永安市，2025/8/。
. 日本《與風景對話》日本台灣藝術家交流展，台灣桃園隱藝術空間，2025/6/18-7/13
. 日本《第八十一回現展》，日本國立新美術館，日本東京都，2025/5/28-6/9。
. 日本《OPEN World Exhibition 2025》，豐洲市民中心 1F 畫廊，日本東京都，2025/4/18-22。
. 日本神奈川現代藝術家展《神奈川卯月展》，戸塚区民文化センター3 階 さくらプラザギャラリー ，日本神奈川縣橫濱市，2025/4/1-7。
. 台灣《翰墨天下：藝游東華名家邀請聯展》，台灣國立東華大學藝術學院藝文展廳，台灣台東，2025/3/3--3/17。
. 日本《第二十三回NAU21世紀美術連立展》，日本國立新美術館，日本東京都，2025/02/05-02/16。
. 日本《八壁展》「Japan Yakabe Exhibition」Gallery Hinoki B and C，日本東京都，2025/1/20-25。
. 日本《GENTEN 新春アートフェア2025》，日本東京銀座ギャルリ志門畫廊，日本東京銀座，2025/1/6-11。
. 日本《第56回神奈川現展》，日本橫濱市民畫廊，日本神奈川縣橫濱市，2024/10/01-10/07。
. 日本《第12回東京現展》，日本國立東京都美術館，日本東京都，2024/7/27-8/3。
. 日本《Gallery HINOKI Art Fair XXⅥ 》，Gallery Hinoki B and C（1976年成立），日本東京銀座京橋，2024/7/22-27。
. 日本《第80回紀念現展》，日本國立新美術館，日本東京六本木，2024/5/29-6/10。
. 日本《第40回紀念茨城現展》，日本國立筑波美術館，日本茨城縣筑波市，2024/4/16-21。
. 日本《GENTEN 新春アートフェア2024》，日本東京銀座ギャルリ志門畫廊，日本東京銀座，2024/1/8-13。
. 日本《第55回神奈川現展》，日本橫濱市民畫廊，日本神奈川縣橫濱市，2023/9/26-10/2。

策展（主辦）：
《台灣國際書畫展》，神奈川縣民中心，日本橫濱市，2023年
《愛與和平書畫藝術展》，神奈川縣民中心，日本橫濱市，2023年
《華麗實存-台灣新美術展》，入選日本橫濱三年展，戶塚SAKURA PLAZA，日本橫濱市，2017年
《亞洲和平藝術展-台灣日本書畫水與墨的魔法展》，神奈川縣民中心，日本橫濱市，2017年
《藍色亞洲展》，市川文化會館，日本千葉縣市川市，2017年
《台灣創造藝術展-女性藝術家展》 ，日本東京都町田市文化會館，日本東京都，2017年
《台灣書道家-澹盧門生展》，日本東京都町田市文化會館，日本東京都，2017年
《台灣現代藝術展》，日本東京都町田市文化會館，日本東京都，2016年
《台灣飯田下伊那現代藝術文化交流展》，日本飯田市美術博物館，日本長野縣飯田市，2014年

策展（聯合展覽）：
《日本永恆的朋友展-台日交流展》，日本仙台、台灣台北兩地展，2014年
《日本大阪SNIFF OUT 2013國際藝術展》，日本大阪市，2013年

藝術評論：
《繼而工畫於山水，落筆驚世而不苟名於時》《詹昭倫八十回顧展》，台灣台北，2020年1月
《華麗實存-台灣新美術展》，日本橫濱《SAKURA》Vol.24、25（2013.7、8月號，發行五萬本），日本橫濱
《福&光 敬祥好友書道展——當代書道的感性覺醒、古典傳承與全球文化連結》日展系書道家，台灣台北，2025/12/21-12/29

畫冊設計製作：
《台灣現代藝術百大畫伯 〈用色荒唐〉廖義銘 哲學詩書畫集》，2024
《回顧藝生 李進安2019水彩畫特輯》，2019

聯合出版：
日本《亞洲藝術的殿堂》美術年鑑特輯，（收錄現代亞洲藝術家作品及國立故宮博物院寶物專輯），日本東京，2013年

重要合作：
北京798雙年展，媒體合作，中國北京，2009年
The China Post 英文中國郵報，李奇茂專訪，台灣台北，2009年
台灣文化部，涂璨琳新聞專訪，台灣台北，2009年
台灣文化部，吳平新聞專訪，台灣台北，2009年
第十一屆亞洲藝術節暨第四屆鄂爾多斯國際文化節，中國鄂爾多斯，2009年
西泠印社拍賣有限公司，2010年春季拍賣會，中國杭州，2010年
第三屆海峽兩岸暨港澳地區藝術論壇，中國文學藝術界聯合會，中國澳門，2011年
新加坡李炯才文化政務部長-現代百位傑出華人，歐豪年邀請，中國香港，2011年
江蘇書畫院兩岸書畫藝術家交流，江蘇書畫院，中國江蘇，2011年
中國藝壇六大先鋒人物，中國藝術交流協會，中國北京，2011年
新北市政府水利局，杜忠誥作品授權，台灣新北，2011年
中華民國台灣外交部國際傳播司英文台灣評論月刊（Taiwan Review），李奇茂專訪，台灣台北，2011年
高雄美濃龍肚國小，吳德和作品收藏，台灣高雄，2011年
台灣南山人壽，王秀杞作品收藏，台灣台北，2011年
克洛浦股份有限公司，黃媽慶作品收藏，台灣高雄，2011年
當代值得關注的藝術家，中國商報社，中國北京，2012年
中華民國台灣體委會，陳維德作品收藏與授權，台灣台北，2012年
台灣成功大學，周義雄雕塑，台灣台南，2012年
台灣財團法人基督教台灣信義會附設道聲出版社，陳維德作品收藏與授權，台灣台北，2012年
中華民國台灣國家圖書館，王秀杞作品收藏，台灣台北，2012年
台灣康軒文教，涂燦琳作品授權，台灣台北，2012年
台灣台北地方法院新店辦公大樓公共藝術設置案，王秀杞作品收藏，台灣台北，2012年
文化部公有古蹟歷史建築管理維護評鑑獎勵計畫，王秀杞作品收藏，台灣台北，2012年
奧美公共關係顧問股份有限公司，莊壹竹作品展覽，台灣台北，2012年
財團法人富邦藝術基金會，王秀杞作品收藏，台灣台北，2013年
財團法人高雄市張啟華基金會，曾文忠評審，台灣高雄，2013年
台灣私立興國幼兒園，王秀杞作品收藏，台灣桃園，2013年
高雄市政府文化局文創發展中心，王秀杞作品收藏，台灣高雄，2013年
台灣翰林出版社，王秀杞作品授權，台灣台南，2013年
台灣淡江大學，王秀杞作品授權，台灣新北，2013年
台灣喬大文化基金會，王秀杞作品授權，台灣台北，2013年
台灣今週刊，王秀杞作品授權，台灣台北，2013年
2013「兩岸漢字藝術節」書法展，歐豪年邀請，中國北京，2013年
北京國際和平藝術大師作品展和十週年表彰大會，熊宜中，中國北京，2013年
日本QUALIA日本美術雜誌專刊，日本東京，2013年
中國文化部文化藝術人才中心藝術特輯，曾麗芬，中國北京，2013年
財團法人資訊工業策進會-漢字藝術授權暨商用平台，林章湖作品授權，台灣台北，2013年
聯合國國際職業婦女大會，張松蓮展覽，韓國濟州島，2014
日本JDCA日本デザイン書道作家協會，日本東京，2014年
中華張氏名人堂，張松蓮邀請展，中國北京，2015年
上海Lohas樂活時尚雜誌-中國現代傳播集團 MODERN MEDIA GROUP，江有庭專訪，2015年
中華兩岸商貿協進會，中國上海，2015年
蘇州天絲藝廊刺繡有限公司，黃磊生作品授權，中國蘇州，2015年
台灣大都會汽車客運股份有限公司，周澄作品收藏，台灣新北，2015年
中國國際報告文學研究會，翁資雄，中國北京，2016年
台積電青年書法暨篆刻大賞，藝術家邀請展，台灣台北，2017年
台灣康軒文教，李奇茂作品授權，台灣新北，2017年
台灣康軒文教，何文杞作品授權，台灣新北，2017年
TAIPEI 101紀念酒，郭博洲作品授權，台灣台北，2018年
台灣康軒文教，李奇茂作品授權，台灣新北，2019年
世界張氏書畫家協會，張松蓮展覽邀請，中國北京，2019年
台灣康軒文教，李奇茂作品授權，台灣新北2020年

數位美術館資料庫專案建置計畫：（以下專案計畫按照姓名筆畫排名）
中華民國陶藝協會、中華兩岸文化藝術基金會、日本人間國寶 山田貢傳人 日本工藝會正會員 大蔵光彦、李奇茂、歐豪年、董夢梅、胡念祖、王秀杞、王宗顯、王源和、王瓊麗、陳甲上、江有庭、何文杞、何愉祥、吳心荷、吳西華、吳貞慧、吳純隆、吳素蓮、吳智勇、吳新助、呂毓秀、呂義濱、李沃源（兩岸文化藝術聯盟）、李沛、李春成、李約翰、李進安、李綉櫻、李薦宏、李轂摩、杜忠誥、沈國仁、周義雄、孟昭光、林伯禧、林章湖、林謀秀、林寶珍、幽蘭樂坊、洪政東、洪啟元、洪傳桂、紀宗仁、徐谷菴、涂炳榔、涂璨琳、翁資雄、高枝明、高慶元、高麗貞、張松蓮、張炳南、張素花、張淑美、莊明中、許清美、連勝彥、連瑞芬、郭東榮、郭禹君、郭清雲、郭博州、陳一郎、陳文龍、陳木泉、陳永模、陳玄茂、陳甲上、陳志良、陳忠藏、陳武男、陳宥宏、陳英文、陳維德、陳銀輝、陳麗英、傅彥熹、曾子川、曾文忠、曾璽、曾麗芬、游美蘭、程雪亞、黃磊生、黃安福、黃伯思、黃明賢、黃秋燕、黃焉蓉、黃進龍、黃惠貞、黃媽慶、黃嬰惠、楊佳欣、楊其芳、楊淑惠、楊雪嬰、葉祥、詹浮雲、廖國禎、熊宜中、趙占鰲、劉平衡、潘瑞美、蔡許惠蘭、蔡乃政、蔡水林、蔡雪貞、蔡麗秀、鄧善琪李紫晴、鄭芳林、鄭建寧、蕭世瓊、賴煥琳、彌勒皇佛、簡嘉助、簡品淑、簡黃彬、藍文萬、藍黃玉鳳、顏逢郎、羅芳、蘇正立、蘇奕榮、蘇憲法、蘇世雄、觀察者藝術評論、尤瑋毅、王友俊、王春香、王崇信、陳偉、江明賢、何清吟、何愉祥、吳長鵬、李亮一、李春成、沈炳聰、林昌德、施春茂、張伸熙、戴武光、盧福壽等超過兩千個獨立製作的數位美術館資料庫專案。

文化交流：
法國、日本、中國文化交流與參訪古蹟、學習在地文化數十次。