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發揚中華文化 致力推動兩岸文化藝術交流 ---
記中華兩岸文化藝術基金會會長莊漢生先生
成立於1987年的傑玫莊貿易公司，專事生產藝術裝飾與雕塑造型外銷，負責人莊漢生先生最初以波麗桌上型「聖誕老公公」以及「天使」打開美國市場，後再接再厲，設計出「八匹飛鹿拉雪車」以及「四海一家」（五大洲不同膚色小朋友一起蕩鞦韆）等創新聖誕雕塑藝品，結果訂單不斷，業績長紅，2001年獲頒第三屆傑出工商企業獎。莊漢生個人喜好書畫藝術，1991年前往廣東東莞投資設廠，在兩岸頻繁往來之際，決心為促進兩岸書畫交流盡一已之力，
2001年成立的「中華兩岸文化藝術基金會」就是在這個基礎上將理想付諸行動。於2003年10月、11月展開的「中華兩岸近現代名家書畫大展」，不僅為莊先生推動兩岸情感交流的具體關懷，也是企業以藝術回饋社會的最佳典範。
從小具繪畫天份 --- 師事國畫大師張性荃
1956年出生於台灣花蓮的莊漢生，從幼兒園起即喜愛塗鴉，就讀鳳仁國小時已開始習畫。擔任公職的父親見其頗具天份，遂引薦老國畫家劉善哉先生，為其打下國畫基礎。莊漢生先生說：「當時一管中蘭竹的毛筆約需台幣五百元，父親就默默地讓我買筆學畫。」進入花蓮中學後，又追隨張家珍老師習素描並師事國畫大師張性荃先生（張大千同宗）。
大學時代，莊漢生除在國畫領域繼續探索古今山水的不同外，在長期以紙為素材的創作經驗中，他開始思考其它材質的可能性；而昔日成長於花蓮，整日與大理石為伍，並在高中時期以機械刀一絲不苟地雕出盤子或花瓶的美好記憶，也讓他重新反省大理石的剛硬不屈；後來雖喜愛上木雕，但木材本身畢竟有其無法修改的局限，於是從對平面繪畫的紙到立體雕刻的石與木的熟悉，讓莊漢生決心在介於紙材（軟）與木石（硬）間，選取軟硬適中，可塑性強、禁得起塗抹修飾的泥土（雕塑）作為未來的創作重點。
八十年代起從事藝品設計 ---
納入立體雕塑觀念
1979年畢業後，正值台灣出口貿易轉旺，莊漢生為藝術品外銷公司設計產品，從「聖誕公公」起家，納入立體雕塑的概念，兼顧書畫創作與設計工作，同時任職貿易公司學習商業知識，為事業奠基而做準備。
赴美示範藝品雕塑 ---
攻讀藝術設計併成立傑玫莊公司
1984年他赴日考察貿易，並順道參觀心儀已久的書畫藝術展，為自己日後的藝術收藏預留了空間。
1985年間開始，連續六年以藝術家身份獲邀赴美做現場雕刻示範；同時亦利用時間攻讀藝術設計碩士及商學博士學位。傑玫莊貿易有限公司也就是在此時創立的。莊漢生先生從自己熟悉的聖誕禮品、藝品雕塑設計做起，他每年所推出的新設計，不是跟隨潮流行，而是帶動美國市場潮流走。因此，在波麗市場一片削價聲中，莊先生以其英文名字為品牌的Jaimy
Designs，外銷屢創佳績後，又加入可塑性更強、發揮空間更大的波麗（塑鋼）材質。短短幾年間，各式各樣的多功能家飾，除檯燈、落地燈、壁飾、休閒公園桌椅、以及大型的花園造景人物雕像外，更是充分掌握市場需求，將波麗產品設計得更加生活化。
莊漢生雖成功地成為美國波麗市場上的佼佼者，但其行事卻十分低調，而且熱心公益，長久以來關懷兩岸的社會。其本身勤儉刻苦，在商場上則講求信用第一。我們可從莊漢生先生的十二個字座右銘中知其為人：「以誠相待」、「飲水思源」、
「能施能捨」。
業界及市場叫響的Jaimy
Designs以二十年的專業設計經驗，創造了穩定的事業，並將這份成果分享給社會。
九十年代前往大陸設廠，2001年成立「兩岸文化藝術基金會」
九十年代起即不斷往來於海峽兩岸的莊漢生，除專注於公司廠務的拓展外，始終未忘情國畫，多年來養成參觀畫展的習慣，使其鑑賞力也逐一展現在他自己的藝術收藏上。這其實和他的創業理念「藝術生活化」是緊密相關的。他說：「將許多藝術家的書畫作品收為已有，成為日常生活中賞心悅目的視覺焦點，不僅肯定他的藝術表現，也提升了自己的藝術涵養。」以這樣一顆悅納的心去關注藝術，讓莊漢生有了很好的理由為「中華兩岸文化藝術基金會」催生。2001年成立之初，他已深思熟慮地將基金會的宗旨定為全力為「中華兩岸書畫藝術」服務。主要原因是兩岸開放後，雖然以美術考古或文化藝術之名的交流團體已相當普遍，但為中國書畫藝術活動提供資金贊助以及長期培養兩岸中生代書畫家，甚至積極整合兩岸藝術力量並推廣至歐美各國參展的藝術團體並未出現。方向決定後，基金會便莊重地邀請兩岸藝術界大師擔任顧問，首先打響第一炮活動的就是於2003年10月18日起在台灣國父紀念館開展的「中華兩岸近現代名家書畫大展」。
2002 年開始籌劃「兩岸近現代名家書畫大展」
此項活動從2002年開始策劃，初期資料先送達國父紀念館審核，由於經驗不足，其中過程備感艱辛，莊漢生特別感謝台灣國父紀念館館長張瑞濱及書畫大師歐豪年李奇茂的協助；大陸方面則由國家文物鑑定委員會副主任史樹青帶領，負責畫作的鑑定。他們先後整整幾十天的真偽鑑定，從四百多幅作品中先剔除有爭議的三十件，然後再將時間範圍定在「近代」與現代，捨棄「當代」部分後，大約只剩下一百四十件作品，由於國父紀念館的中山畫廊場地寬敞，非常適合大型書畫特展，在這次展出的作品中有一幅黃胄的「集體出行」圖，畫中出現十八匹座騎，塵煙滾滾，氣勢恢宏，六十多人才把畫掛起來，可知此次大展中極具象徵意義（中國書畫集體出展）的巨大。此外，李可染早期的一幅「寒士自賞圖」亦頗能契合莊漢生的人生哲學，他說：「我來自花蓮，自幼與大自然親近，創業後生產泥塑玩偶及庭園飾品的靈感都和純樸的鄉村有關：青少年時期受父親影響，埋首書畫，成年後以收藏書畫自娛，這和一般生意人的生活形態有所不同。」因此莊漢生似乎從畫中的「寒士」看到了自己的影子。
以藝術包容各方
為兩岸互動提供新思考
另一幅出自明朝中期宮廷畫師所繪的「描金釋迦摩尼」，可說是莊漢生極為珍惜的宗教畫收藏。其實會喜愛上與佛教相關的藝術，應該是來自他幼年時期看父親茹素的習慣以及佈施的慈悲。雖然宗教追求的是一種精神的超脫，但落實在人間的就是一種施與願，從釋迦的合掌，莊漢生感受到父親的心願，從成立「基金會」到舉辦「書畫大展」，不僅為延續這份人間的關注而努力，並願以藝術包容各方的雅量，為兩岸的互動模式提供新的思考。
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